老当益壮网

您现在的位置: 首页 > 惊弓之鸟 > 正文内容

合唱团的基本训练

来源:老当益壮网   时间: 2019-04-01

  合唱的基本训练,是在指挥的领导下集体进行的。内容包括:演唱的姿势、呼吸、发声、共鸣、唱法、力度和速度的对比、咬字吐字的训练,以及对指挥动作要求的反应等。做为指挥,应当知道用何种手段,能使合唱团的演唱达到预期的艺术效果。做为合唱团员,应当知道合唱艺术对集体声音的要求并掌握实现的方法。下面小编就为大家讲解一下具体的方法。

  指挥和合唱团员在共同创造着合唱艺术的音响,双方都是主动的。通过基本训练,合唱团员应学会如何在指挥的统一指挥下,积极主动地进行合唱艺术表现。

  一、演唱的姿势

  正确的演唱姿势能使发声器官保持正确的状态,自然、放松是保持正确姿势的原则。身体既不松懈也不僵直。站立时,要自然挺直、双肩下垂、双脚分开、重心靠前,为了避免疲劳,两脚可以轮换支撑身体重心。坐着时,只坐椅面的前三分之一,要有一种“呼之欲起”的感觉,上身的姿势与站立时相同,为呼吸、发声做好充分准备。避免松松垮垮、靠着椅背、翘二郎腿、含胸驼背等不良姿势。头部要自然端正,发声时下巴向下打开、双眉微提、面部微笑、双眼望着正前方,精神保持兴奋状态。正确的姿势为歌唱的呼吸、发声、共鸣以及情感状态奠定了良好基础。同时,也集中了合唱团的注意力,为演唱做好了充分准备。排练时,指挥要经常提醒合唱团员,培养大家保持正确姿势的良好习惯。还应张弛有度,适当掌握休息。

  二、合唱的呼吸

  正确的呼吸是良好发声的基础,是歌唱的动力。呼吸的训练是合唱基本训练中必不可少的。呼吸是人生存的本能,是一种人人有、人人会、很自然的生理现象。生理上的呼吸是:空气经过口、鼻、喉、气管等通道流入肺部,引起肺部膨胀、胸腹部扩张、带来氧气,然后迅速排出、带走废气。歌唱的呼吸也是同样原理,但因为歌唱的声音有高低、长短、强弱。刚柔、明暗等区别,就要求歌唱者掌握气息控制的方法,以适应歌唱声音不同变化的需要。歌唱的呼吸要求:吸气时,要快、深、多;呼气时,则须根据需要有计划地控制,做到慢、稳、匀。也可以说:生理的呼吸是下意识的,歌唱的呼吸是有意识的。为了更好地掌握歌唱的呼吸,首先要了解一下横隔膜:横隔膜是隔离胸腔与腹腔的一层薄膜,在肺的下部,附着在体腔周围胸廓上的具有伸缩性的肌肉薄膜。合唱的呼吸,是在指挥的指挥下,集体或部分的统一进行的,有着很强的一致性。具体的过程是:吸气、保持、呼出

  1、吸气:口、鼻同时吸气。气息深是合唱吸气的原则。吸气时的感觉似闻花,气息自口、鼻向如何治疗继发性羊癫疯下好象一直吸进了小腹。腰围扩张,张架着两肋骨。实际上,气息只能存在于肺部的每个肺泡内,所谓“气沉丹田”仅仅是一种感觉。

  2、保持:气息吸入到歌唱所需要的正确部位后,有一个不吸不呼的短暂阶段,这个阶段就是保持。学会支撑、保持住气息是很重要的。这时,腰围、横隔膜、小腹是一个内紧外松的整体,就像一个充足气的足球,怎样踢也踢不扁;而不能像漏了气的皮球,一按就软,气也就全泄了。

  3、呼气:学会保持住气息后,必须进一步学会有控制的呼气,这是呼吸这一环节的重要部分。用气的多少、急缓,要服从歌唱的需要。呼气的同时,发声开始。这时的发声是在有控制的气息支撑下的,它要完成一个乐句的演唱。合唱的用气一般是一个乐句一换气,要使合唱团员养成这样的习惯。

  起声时有两种情况:a、激起,呼气与发声同时进行,声音爆发性地发出。b、舒起,先出气,后发声,声音舒缓地发出。从吸气到发声再到下一次吸气前,是呼吸的全过程。

  一个合唱团有了呼吸的统一,才能有合唱的一致性。所以,合唱的呼吸训练是非常重要的。

  呼吸训练有两种方法。一是纯呼吸练习,二是结合发声的练习,实际上呼吸只有结合发声的训练才有意义。不过在此之前,进行一些纯呼吸训练,有利于大家对合唱呼吸原理的理解。

  纯呼吸练习 纯呼吸可分四种情况:a、急吸慢呼 b、急吸急呼c、慢吸慢呼 d、慢吸急呼

  合唱一般常用的是急吸慢呼和慢吸慢呼。练习时,首先要按正确姿势站好,可两人一组相对而立,双手放在对方腰两侧,这样可以使团员互相学习、互相感受,然后在指挥的统一指挥下进行练习。

  A、急吸慢呼

  按照要求,以统一的速度,利用口、鼻快速吸气,吸气要深,然后保持,保持时间可稍长些,再在统一指挥下呼气。呼气时可用“嘶”的声音有控制的将气息慢慢呼出,以检验呼气是否平稳、均匀。急吸分段慢呼,要求按呼一拍休止一拍的节奏进行。呼气时以小腹下部为支点,有控制的均匀呼气和休止;休止时是保持状态,不要吸气。一口气分若干次呼出。呼气时节奏可以变化。

  B、急吸急呼

  合唱中用的不多。

  C、慢吸慢呼

  较慢速度的歌曲常用的呼吸方法。气息流入肺部的速度缓慢均匀,呼气的原理和方法同前。

  D、慢吸急呼 合唱中用的不多。

  纯呼吸练习无须很多,只要大家掌握了呼吸的原理和动 作,学会了强、弱、快、慢各种气息运用后,就可以进入发声练习了。

癫痫病专科医院  合唱的呼吸有:整体呼吸、声部之间轮流呼吸和循环呼吸三种。循环呼吸是合唱艺术独有的,它可以表现一种连绵不断的特殊声音效果。运用循环呼吸的原则是:合唱团在不减低音量的情况下,不统一的轮流换气。使听众在较长的音乐段落中,感觉不到合唱团的呼吸,这是合唱艺术中一种独有的特殊表现手段。

  三、合唱的声音训练

  合唱的声音训练是合唱团提高演唱水平的关键,学问多,难度大,指挥必须有计划、有步骤、有目地的进行严格训练。合唱声音训练的基本内容包括:呼吸、共鸣、音准、唱法(连音、非连音、断音、跳音等)力度变化等,每一个练习都是综合各项内容又各有偏重。呼吸的训练是为了获得最好的呼吸支持。由于声区不同,歌唱时气息状态也不同。低音区:气息松弛,强调均匀、平稳;中声区:声门闭合自然,气息用量适中;高声区:声带拉紧,边缘变薄,需要强而有力的气息冲击才能使之振动,气息用量大。如果掌握不当,容易使喉结上提,发生高音困难、声音挤压等问题。因此,开始练声时,应从中声区较弱的力度开始。声音共鸣位置的训练,是使合唱团逐步达到合唱艺术所寻求的共性声音的途径。只有解决好各声区的共鸣位置,才能获得完美的合唱艺术效果。合唱的基础是声部在统一声音共鸣位置基础上的齐唱能力,而这种能力来源于每个人基本功的提高。

  指挥家马革顺

  我国著名合唱指挥家马革顺先生,在总结了中外合唱先进的发声共鸣方法后指出:“合唱的发声位置应高位、靠前。”每个合唱团员的声音必须服从整体,去掉个性,追求共性。直声训练是使合唱团取得共性的有效手段,可获得纯净、明澈的音质。所以,训练时应从直声入手,打好合唱团的声音基础;在排练歌曲或演出时再带有正常的声音波动,听起来才既有共性又有活力。总之,气息深、位置高、声音直的结合是达到合唱共性的正确方法。

  1、松驰练习

  a、“哼鸣”的练习

  目的:感受喉头松弛而稳定的状态,寻找头腔共鸣。

  方法:嘴唇轻闭,牙齿分离,口腔打开。

  要求:声音不要往鼻子里跑而形成鼻音,嘴唇周围有轻微的振动感。声音“激起”,每个音要有弹性。要注意倾听周围同伴的声音,并随时调整自己的声音,使之与集体的声音融合。这种“倾听”能力,是合唱团员应具备的重要能力。从现在开始,要坚持倾听集体的声音,养成使自己的声音融入合唱的习惯。

  b、开口音的练习

  南京比较好的癫痫病医院是哪家目的:感受开口音的唱法。

  方法:唱“a”时,带少许“o”音,这样有利于口腔打开。

  要求:声音高位、靠前,直声,似从哼鸣过渡而来的发声状态。要严格按正确的呼吸要求进行练习,掌握正确呼吸方法。

  c、闭口音的练习

  目的:感受闭口音的唱法。

  方法:唱“mi”时,尽量保持唱“a”时的状态,舌部调整。

  要求:声音高位、靠前,直声。

  d、开口音与闭口音的综合练习

  目的:感受开口音与闭口音的混合唱法。

  方法:唱闭口音时也要尽量保持开口音时的口形状态。

  要求:声母要轻咬,重点唱后面的韵母。

  2、共鸣练习

  缺少共鸣,声音是干燥的。因为缺乏泛音的共振,仍算不上好的乐音。经过训练,合唱团员要学会有意识地运用不同的共鸣区域,发出在音色上和集体一致的声音。人的声音可分三个声区,各自有不同重点的共鸣部位。共鸣位置可分:头腔、口咽腔、胸腔。任何声区都要使用混合共鸣,只是因为声区的不同,而有所侧重。共鸣依靠下腭、舌、咽部肌肉和软腭肌肉来调节口、咽、鼻腔的使用而获得。练声时常要求大家“下巴放松”或“软腭抬起”等,便是这个作用。开始练习共鸣最好在中声区轻声唱,音高自上而下,喉部保持自然的松弛状态,体会从胸腔到头腔共鸣的感觉。声音轻柔而灵活,舌在口中平放,并随着音的变化进行调节。声音从口中发出的同时,仍保留一部分在鼻腔和头腔之中,以体会混合共鸣的感觉。共鸣的中心点在眉心。音在下行时,声音保持高位,不能随着音的下行往下掉。

  a、胸腔共鸣

  用深沉的咳嗽,寻找横隔膜下降和腹肌弹跳的感觉。训练腹肌弹跳的灵活性。

  b、头腔共鸣

  3、力度变化的练习

  声带振动的幅度决定于气息对声带的冲击程度,这种冲击需要均匀有力。如果气息支持无力,不均匀,声音强时就会挤、炸,弱时则会虚、浅,还直接影响音准。均匀有力的气息靠横隔膜和腰腹肌肉的动作,在均匀有力的气息支持下所发出的弱声也会集中、圆润、有穿透力,否则,即使是强声也是分散无力的。练习时应从弱开始,感觉气息正确、稳定后再扩大音量。

  4、四种唱法的练习

  常见一些合唱团在演唱上情绪饱满、声音宏亮,也有激情;但由于缺乏声音层次上的变化和整体布局上的对比,听起来一般粗、一般响,从而导致一般化。原因在于指挥缺乏对合唱作品的处理和声音表现上治疗羊癫疯的注意事项有哪些的手段。好的合唱团应掌握刚、柔、弹、跳、起、伏、强、弱、快、慢等十种手段,恰如其分地表现合唱作品的内容,使每个合唱作品既能正确地表达思想感情,又有很高的艺术品位。

  a、连音

  常用于抒情优美的音乐段落。

  目地:求得连贯、圆润、柔和、美好的声音。

  方法:支持声音的气息就像蚕吐丝那样均匀、连续不断。

  b、断音

  做为连音的对比,断音也是常用的一种唱法。

  目地:求得短促、清晰、有弹性的声音。

  方法:在连音的基础上,横隔膜和腰腹肌急速动作,让气息有节制地、轻微地冲击声带。

  c、连音与断音的综合练习。

  d、有弹性的强音 常用于中速的进行曲。

  目地:获得强而有弹性的声音。

  方法:有控制地唱出强音。

  常用于中速、宽广、雄壮的进行曲。

  e、不连不跳

  最常用的唱法,自然而有弹性。

  目地:获得自然而有弹性的声音。

  方法:既不连也不跳。

  5、多声部合唱功能的练习

  多声部合唱训练,力求统一、平衡、和谐。

  四、咬字、吐字

  合唱艺术是有文学内容的,是与语言紧密相连的。无词的作品很少,合唱训练除了歌唱发声的各种问题外,对于语言的正确表达也有严格的要求。除了带有方言的合唱作品外,合唱的语言以普通话的发音为标准。要把每个字每句话都向听众交代清楚,合唱团员都要讲标准的普通话,正确的咬字、吐字才能正确的表达合唱作品的文学含义。有的合唱团演唱时观众听不清歌词,就是咬字吐字出了问题。咬字指声母的形成,吐字指韵母的发音,声母的咬字与韵母的吐字都关系到字义正确的表达。汉语的一个字就是一个节,每个音节由若干因素组成。一个音节是由声母和韵母一口气连续产生,咬字吐字应本着声母轻韵母重的原则,占字音时值最长的部分是韵母。因此,可以认为把字音唱清楚的关键是韵母,而字音的正确与否则靠声母。

  有一种意见认为:合唱只要咬死声母、分清韵母,就可以达到语音清楚的目的。其实不然,无论什么时候声母都不能咬死。雄壮有力的歌曲作品,可以强调有力的喷口,但要有弹性而不能咬死;柔和抒情的歌曲作品,则要求声母有含着唱的感觉,千万不能把声母和韵母中的每一个因素都分得清清楚楚。

推荐阅读
本类最新

© zw.amwtq.com  老当益壮网    版权所有  京ICP备12007688号